ALEJANDRO ARAVENA: PREMIO PRITZER ARQUITECTURA 2016

Buen día.

Hoy nos decantamos por una noticia relacionada con el mundo de la arquitectura, y a raiz del galardón que ha sido concecido al arquitecto chileno Alejandro Aravena, conocido como Premio Pritzer, lo que viene a traducirse en el Nobel en dicha disciplina artística.

Precisamente, Alejandro Aravena fue también el director de la edición 2016 de la Bienal de Arquitectura de Venecia, y la concesión de tal distinción no ha estado exenta de polémica, toda vez que, entre los años 2009 y 2015 el propio Aravena había sido jurado del premio que ahora ha recibido.

Mas dicha circunstancia no tiene por qué minusvalorar el trabajo de Alejandro Aravena, graduado por la Universidad Católica de Chile en 1992, donde actualmente dirige la Cátedra ELEMENTAL Copec desde 2006.

El proyecto ELEMENTAL vio la luz en el año 2000, en el que Alejandro Aravena junto con el resto de los miembros de su despacho profesional -Gonzalo Arteaga, Juan Cerda, Victor Oddó y Diego Torres-, que centra su actividad en llevar a cabo proyectos de interés público y social.

Su experiencia profesional abarca también la docendia, pues ha ejercido como profesor en la Graduate School of Design  de Harvard, en el Instituto Universitario di Archittetura de Venecia, la Architectural Association y la London School of Económics.

Un mas que magnífico bagaje para un hombre joven, pues nació en Santiago de Chile, el 22 de junio de 1967.

Y amén de este último reconocimiento a su labor, también fue galardonado con el León de Plata, en la Vienal de Venecia de 2008 y su nombramiento como Fellow del Royal Institute of British Architects, en 2010.

Mas volvamos un poco atrás en el tiempo y conozcamos su trayectoria desde sus inicios. 

Una vez graduado por la Universidad de Chile, marchó a Italia, donde llevó a cabo un postgrado en el Instituto Universitario de Arquitectura de Venecia y continuar con diferentes cursos de grabado en la Academia de Bellas Artes de Venecia. 

Con independencia de que haya ejercido su profesión de manera libre, es conferenciante invitado para impartir cursos en distintos lugares del mundo, entre otros, el Colegio de Arquitectos de Cataluña, Archilab 2001, en Orleans, el World Bank, ....

Un hecho fundamental en su trayectoria fue la fundación de ELEMENTAL, S.A., por la que desarrolla diferentes proyectos que abarcan espacios públicos, transporte, y todos ellos de marcada tendencia social. Dichos proyectos los lleva a cabo gracias a la colaboración con la Universidad Católica de Chile y Copec.

Definir su trabajo es acercarnos al diseño y construcción de centros públicos, de enseñanza, oficinas, museos, bibliotecas, y por supuesto, nada mas social que la propia vivienda. Unas viviendas que se caracterizan por su bajo presupuesto, que combinan con una amplitud y comodidad acentuada.

Y es precisamente desde ELEMENTAL como Aravena dirige, desde un punto de vista internacional, la construcción de viviendas a bajo costo, que denomina "viviendas expansibles". La idea fundamental de la que parte Alejandro Aravena, a través de este proyecto es la necesidad de las familias por lo que respecta al espacio que necesitan según el número de miembros que la conforman. Partiendo de esta base, su propuesta se centra en el hecho de fabricar viviendas que puedan ser objeto de ampliación, y que dicha ampliación lo sea a un costo bajo, pues sus propietarios no dejan de ser personas con una economía precaria. 

Sobre este ideario, que es todo un cambio de proyectar la construcción de viviendas para los sectores mas pobres, Aravena sienta las bases en definir lo que es la vivienda social como, no como una solución, sino como una inversión; y ello toda vez que ofrece al propietario la posibilidad de ir convirtiendo una vivienda social, que generalmente se fabrica a base de materiales baratos, en un bien que vaya aumentando en valor con el tiempo; y para ello pone un especial interés en la localización de terrenos que puedan ir revalorizando lo que sobre ellos se construye.

Alejandro Aravena colabora en multitud de revistas especializadas, y además es autor de varios libros: Los hechos de la arquitectura (ARQ), El lugar de la Arquitectura (ARQ)(2002) y Material de Arquitectura (ARQ) (2003).

La controversia sobre que el premio haya recaído en un arquitecto que durante seis años fue miembro del jurado del Premio Pritzer, ha sido tema de numerosos artículos en los que no ven con muy buenos ojos esta concesión; no obstante, el jurado que se ha decidido por premiar a Alejandro Aravena ha insistido en el hecho de que la arquitectura realiza una función social, alejándose -en cierta medida, de lo que es el concepto clásico de arquitectura como arte-, y acercándolo a lo que viene a considerarse una arquitectura mas participativa y colaborativa, como es el caso que viene a representar el trabajo de Alejandro Aravena.

Demos tiempo al tiempo, y que sea la historia la que ponga a cada cual en su sitio (siempre lo hace).

BUEN DÍA A TODOS

Fuentes: Wikipedia.

La viga en el ojo.

Miss Caffeina - Mira cómo vuelo (Videoclip Oficial)

Buenas noches.
Estrenamos música.
Mis Caffeína, para los menos despiertos.
Disfrutad.

Ricky Martin - Tu Recuerdo ft. Chambao

Buenas noches.
La mejor de las músicas.
Disfrutadla.

FAHRENHEIT 451.- BRADBURY.

Buen día.

Nos tomamos hoy el día para conocer detenidamente una obra literaria, Fahrenheit 451, y a su autor RAY BRADBURY, toda vez que hace algún tiempo que artículos sobre literatura no hemos compartido.

Las novelas, así como los relatos de Ray Bradbury, pese a que la crítica no haya estado muy a favor de considerarlo como un maestro de la literatura, han estado siempre de plena actualidad, siendo traducidos a casi todos los idiomas, amén de ser objeto de representación, tanto en cine, como en televisión e incluso, en el teatro; es más comics se han servido de la obra de Bradbury para que sus publicaciones vieran la luz.

Es por ello que la literatura de Bradbury permanece y perdura a lo largo del tiempo, siendo leída tanto por jóvenes como por adultos.

Tira comic

Ray Bradbury

Ray Douglas Bradbury nació el 22 de agosto de 1920 en Waukegan, Illinois, siendo su madre, de origen sueco, Esther Marie Moberg, y su padre, Leonard Spaulding Bradbury, estadounidense. Su fallecimiento tuvo lugar el 5 de junio de 2012, en Los Ángeles.

El pequeño Ray dio siempre muestras de su especial imaginación, a lo que unía una gran afición por la lectura. Y, con independencia de lecturas clásicas, era un amante de los "comics", principalmente las tiras de prensa de Buck Rogers. 

Curiosamente, en sus memorias, Bradbury señala el hecho cierto de que sus compañeros de clase, por entonces, cuando él era un niño de diez años, le acosaban y le obligaron a destruir todas sus tiras cómicas, lo que le llevó a enfermar. Y fue entonces como Ray, siendo un niño, descubrió el motivo de dicha circunstancia, por lo que se decidió por no tener en cuenta la opinión de aquéllos que eran rematadamente tontos, y que no existía problema alguno en volver a reunir toda la colección, a lo cual se puso y lo consiguió.

Cuando los EE.UU. de América conocieron la llamada Gran Depresión fueron muchas las familias que vieron como su forma de vida quedaba destrozada y se veían obligadas a marcharse a otra zona del país, buscando mejor fortuna: ese fue el caso de la familia de Ray, que se trasladó a California, y se establecieron en un apartamento en pleno Hollywood. 

Dicha circunstancia fue determinante para el futuro de Ray Bradbury, pues ello le permitía asistir al estreno de diferentes películas e incluso a pedirles autógrafos a los actores, a las puertas de los estudios de grabación.

En tanto, su formación personal terminó con los cursos de secundaria que llevó a cabo en un instituto en Los Ángeles, graduándose en 1938.

Era la suya una familia de escasos recursos, por lo que Ray se tuvo que empezar a ganar la vida por su cuenta, y para ello recurrió a la venta de periódicos por las calles. Ello no le impidió, atendiendo a su afán de conocimiento, el frecuentar las bibliotecas y en leer todo aquéllo que llamara especialmente su atención.

Precisamente, la mujer con la que se casó, la conoció en una biblioteca, Margueritte McClure, y de la que nacieron cuatro hijas. El matrimonio lo fue "para toda la vida", la de ella, pues falleció en 2003.

Antes de publicar con su nombre auténtico, Ray Bradbury lo hizo con diferentes seudónimos, mas muchas de sus publicaciones eran de escaso valor literario. 

Relatos como "Pendulum" (escrito con la colaboración de Henry Louis Hasse), diversas publicaciones en revistas, y la salida a la venta de una primera colección de veintisiete cuentos, bajo el nombre "Carnaval negro", empiezan por hacerle popular, hecho que se consuma cuando publica "Crónicas marcianas"(cuyo prólogo en su edición española corrió a cargo de Jorge Luis Borges).

En 1951 publica "El hombre ilustrado", curioso en cuanto a su temática, pues se trata de un conjunto de narraciones cuyos protagonistas son los tatuajes de un hombre, que cobran vida propia y nos muestran un extraño y peculiar futuro.

Mas la obra cumbre de Ray Bradbury fue FAHRENKEIT 451, que escribió en ...nueve dias...No solo tuvo en éxito enorme, sino que se convirtió en un libro al que se le atribuyeron condiciones proféticas.

Entremos, por tanto, durante unos minutos en el contenido de esta narración.

Fahrenheit 451 sitúa su acción en un futuro no determinado, y es lo que se denomina novela distópica (la mayor parte de las distopías describen sociedades que son consecuencia de tendencias sociales actuales y que llevan a situaciones límites del todo indeseables. Surgen a modo de obras de advertencia o como sátiras que muestran las tendencias actuales extrapoladas en finales apocalípticos).

El título hace referencia a la temperatura en la escala de Fahrenheit, a la que el papel de los libros se inflama y arde, que es la equivalente a 232,8 grados centígrados.

La trama se desarrolla en una ciudad futurista, en la que un mas que singular cuerpo de bomberos no apaga fuegos sino que los encience, pues su misión es la que quemar la letra impresa. Nos muestra una sociedad en la que las personas no conversan entre sí, sino que su vida transcurre viendo la televisión o conduciendo a gran velocidad, eso sí, provistos de auriculares, a través de los que escuchan continuamente música.

El protagonista es Guy Montag, de profesión bombero, y su misión la justifica el gobierno, por el hecho de que leer hace a las gentes infelices, pues les acerca a la angustia; de tal forma, cuando una persona lee empieza a ser diferente al resto, y eso es contrario a lo que debe ser una sociedad, todos los hombres deben ser iguales, que es el primer y básico objetivo de un gobierno cuya misión consiste en procurar la felicidad de sus ciudadanos, sin que cuestionen las acciones que lleva a cabo.

La esposa de Guy, Mildred está completamente manipulada por la sociedad establecida por el Gobierno, mas la vida de Guy Montag cambia el día que conoce a su vecina Clarisse, una joven catalogada como loca, sencillamente por pensar.

El encuentro con esta joven y sus sucesivas conversaciones son las que ponen en la duda a nuestro protagonista sobre el verdadero sentido de la felicidad.

Y un hecho impactante es el que presencia Montag cuando acude a la casa de una anciana para quemar todos sus libros; la señora prefiere morir con ellos antes de renunciar a su pasión.

Ello evidentemente aumenta el interés de Montag por conocer a mas personas que "piensen", y siembra la sospecha en su jefe, Beatty, un hombre que sigue los ideales del gobierno, confiando en la validez del sistema. 

Es entonces cuando se decide por hacer una visita a un viejo profesor de literatura retirado, Faber, a quien le pide ayuda para entender el verdadero sentido de los libros. Faber le comenta que los libros no tienen en sí nada mágico que ofrezcan una verdad universal, sino que son "un receptáculo donde almacenábamos una serie de cosas que temíamos olvidar".

Incide en el hecho de que el entendimiento sobre la vida, sobre las personas y las cosas es un camino que debe llevarse a cabo individualmente, para lo cual debemos servirnos de nuestros pensamientos, sensaciones, y en especial, prestando atención a todo aquéllo que nos rodea como la propia naturaleza y la conversación con las personas.

En unas de sus llamadas para intervenir en la quema de libros como bombero, Montag descubre que es su propia casa la que debe quemar, pues su mujer le ha denunciado a su jefe, Beatty, al que Montag ataca y le mata. Es entonces cuando empieza una huida, a través de un bosque, en el que encuentra a otras personas que, de la misma forma que él, han conseguido escapar de la imposición de una sociedad que cierra toda posibilidad de libertad, no solo física, sino de expresión. Cada una de estas personas han conseguido memorizar un libro, como forma de salvar el conocimiento. 

Entre tanto, la guerra estalla, y aviones destrozan la ciudad, mediante bombas, hasta reducirla a un espacio completamente desolado.

Hombres-libro

En la capacidad de construir una nueva sociedad Montag y todos los que vivían en los bosques -llamados "hombres libros"- está la esperanza de una nueva forma de vida.

El futuro

Si nos detenemos a analizar la lectura de Fahrenheit 451 es evidente la acción benéfica de los libros frente a todo tipo de  avances tecnológicos dentro del mundo audiovisual. La preferencia de éstos por la sociedad, ha relegado la lectura, fuente de conocimiento, a un segundo plano.

Solo es cuestión de tiempo, que la visión distópica que nos plantea Bradbury no se convierta en una dura realidad. En nuestra voluntad está y en el poder del ejercicio siempre sano de la lectura de tantos y tantos libros que nos hablan de nuestro pasado, de nuestras civilizaciones, en definitiva, de lo que somos, consecuencia del devenir del tiempo.

La película homónima, basada en dicha novela, fue llevada al cine, por François Truffaut.

BUEN DIA A TODOS

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Fuentes: Wikipedia.

Fahrenheit 451. Ray Bradbury.

Love of Lesbian - Bajo el Volcán (Videoclip Oficial)

Buenas noches.
Buena música o eso pretendo.
A disfrutarla.

JEAN DELVILLE: EL SENTIDO ESOTÉRICO DE LA BELLEZA.

Autorretrato

Buen día.

Nos encontramos en una nueva andadura por el mundo del Arte, como es habitual en este nuestro blog, dedicado a la cultura, aquéllo que siempre nos hará enriquecer, en todos los aspectos, que no quepa la menor duda.

Y es así como me detengo a estudiar, y os invito a que me acompañeis en este artículo que nos habla sobre JEAN DELVILLE, pintor, escritor y ocultista de origen belga, pues nació en Lovaina, el 19 de enero de 1867, falleciendo en Forest, en 1953.

Su obra puede enmarcarse dentro del mas puro simbolismo poético, cuyas raices podemos encontrarlas hacia finales del siglo XIX, en Francia.

Desde muy joven sintió especialmente la vida artística, pues con tan solo 12 años empezó su formación en la Academia de Bellas Artes de Bruselas, en donde permaneció hasta el año 1889. Siendo uno de los alumnos mas destacados, fue galardonados por sus mas que singulares trabajos. 

Fue con 20 años cuando llevó a cabo su primera exposición, lo que no le impidió completar sus estudios en las Academias de Bellas Artes de Glasgow y Bruselas. 

Su interés para con la pintura creció unido al de las manifestaciones esotéricas y espirituales, de lo cual nos da buena muestra su obra.

Retrato en azul de su mujer

En su obra y, por ende, en su vida personal tuvo una especial importancia el conocimiento del Sâr Joséphin Péladan, una especie de maestro místico y ocultista, cuyas ideas causaron profunda impresión en Jean Delville, entre ellas la que acercaba la misión del artista a irradiar luz y espiritualidad al mundo. 

Mas no solo esa influencia se vio reflejada en sus pinturas, sino que Jean Delville escribió sustanciosos textos, en los que proclamaba su ideario, como el conocido "Diálogo entre nosotros", publicado en 1895.

Y es precisamente su interés por todo lo relacionado con el ocultismo lo que le lleva a unirse, hacia 1890, a la Sociedad Teosófica, llegando a tener un cargo de responsabilidad en la misma, como secretario, en 1910.

Hasta tal punto sus ideas influyeron en su vida, que se decidió por construir, al lado de la casa en la que vivía en Forest (un suburbio de Bruselas), una torre, en la que podrían encontrarse sus seguidores; y curiosamente, se sirvió de las ideas de Krishnamurti para pintar el techo e incluso el suelo del lugar destinado a la meditación de azul, situando el emblema de la asociación en el techo. 

Desgraciadamente, la casa no ha llegado hasta nuestros días, mas sí que existen fotos y dibujos de la misma.

La escuela de Platón

Volviendo a su actividad como pintor, Jean Delville siempre dejó que fuera el espectador de su obra el que sacara sus propias conclusiones. 

Una de sus obras mas conocidas es la de una joven que semeja una medium, en la que destacan sus ojos que miran hacia arriba y su pelo de un brillante color rojo, rodeada por un aura. Ella es Madame Merill, que viene a representar las pasiones humanas. 

Es de significar, si nos detenemos en esa peculiar obra, que la joven deposita su barbilla sobre un libro, en el que se puede ver perfectamente un triángulo equilátero con la punta hacia arriba. Con ello Delville vino a representar como es posible alcanzar el perfecto conocimiento humano, por medio de libros como La Magia, la Kabbalah y el Hermetismo. 

Este retrato es sumamente impactante, pues nos anuncia una visión mágica de la misma manera que nos introduce en mundos ocultos y sobrenaturales. 

La ruleta de la fortuna

Su obra también resulta influenciada por el Renacimiento italiano, para lo cual nos acercamos a Rafael, Leonardo o Miguel Angel, artistas que fueron del todo especiales en la formación de Jean Delville. .

Jean Delville maneja con especial soltura su brillante pluma, y con ella nos lleva a mundos en los que se refleja la creencia en la reencarnación, el fluido divino de los cuerpos, el éxtasis e incluso la telepatía. Todo ello está mas que claramente expresado en dos de sus obras: El ángel del esplendor y Los tesoros de Satán.

Los Tesoros de Satán

El Ángel del esplendor

Con independencia de su trabajo artístico fue profesor de la Escuela de Bellas Artes de Glasgow entre los años 1900 a 1905, y director de la Academia de Bellas Artes de Bruselas, hasta 1937. El reconocimiento que conoció en vida, lo fue eso, en vida, pues con el tiempo su obra pasó al olvido. 

No obstante, al día de hoy, Jean Delville está siendo de nuevo considerado como un gran artista y un hombre mas que curioso desde el punto de vista personal. Es por ello que para todos aquéllos que quieran conocer mas sobre sus teorías os recomiendo su libro "Diálogos entre nosotros. Argumentación cabalística, ocultista, idealista", en el que además aparecen muchas de sus obras.

          Jean Nelville - Belgian Occultist Symbolism I

Un artista mas que singular y una obra que merece un buen visionado, porque el Arte, en su máxima expresión, adopta, con el tiempo las mas variadas formas, todas ellas válidas, siempre y cuando el espectador contacte y consigar entrar y valorar del  concepto y mensaje del autor/artista.

El Arte como forma de expresión no solo de la belleza, sino también del pensamiento.

BUEN DÍA A TODOS

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Fuentes: Historia de la belleza. Umberto Eco.

Wikipedia.

Arte, Pintura y Genios: Jean Delville.