domingo, 9 de junio de 2019

VITTORIO MATTEO CORCOS.- EL RETRATO REALISTA ITALIANO.


Autorretrato

Bienvenidos, un día más, a este pequeño espacio en el que intento que la cultura, en todas sus manifestaciones, sea una constante en lo que es la vida diaria de todos y, en base a ello, mis artículos abarcan todo tipo de temáticas, entre ellas, evidentemente, no podía faltar la pintura, por lo que nuestro protagonista de hoy es el pintor italiano, VITTORIO MATTEO CORCOS, nacido en Livorno, el 4 de octubre de 1859 y fallecido en Florencia, el 8 de noviembre de 1933, destacado por sus pinturas realistas.




Para Vittorio Matteo Corcos la pintura fue siempre su vocación, toda vez que desde muy joven empezó su estudios en la Academia de Bellas Artes de Florencia, bajo la tutela del maestro Enrico Pollastrini. 
Fue más que notable la influencia que sobre su obra recibió de su también maestro Domenico Morelli, cuyo estilo estaba poblado de referencias literarias, sobre todo de Lord Byron.




De este periodo es su obra L´arabo in preghiera (El árabe en oración) que viene a señalar un antes y un después en la que fue su trayectoria.
Gracias a un contrato de colaboración con la casa de galeristas y marchantes de arte Goupil & Cie., Corcos se decide por instalarse en París, en 1880, relación que perduraría durante quince años. 
Ello le permitió conocer y acudir con cierta frecuencia al taller de León Bonnat, más que reconocido retratista de toda aquella personalidad parisina. 





Precisamente, fue ésta la razón por la que la pintura de Corcos devino más mundana, siguiendo las pautas de sus compatriotas Giovanni Boldini y Giuseppe de Nittis; sus trabajos nos muestras deliciosos retratos de mujeres elegantes, así como minuciosas escenas de género, en las que la pincelada fluida y el color son sus rasgos más característicos.




Es en base a ello que su obra fue muy bien valorada en París, lo que le llevó a exponer duranta los años 1881, 1882, y 1885, en el conocido Salon. En 1886, su presencia la encontramos en una  exposición colectiva en Livorno, junto a algunos de los exponentes más relevantes del movimiento "Macchiaioli".



Por lo que respecta a su vida persona, Vittorio Matteo Corcos que nació en el seno de una familia judía, se convirtió al catolicismo y contrajo matrimonio en 1887 con una joven viuda, Emma Cabati; la pareja se estableció en la ciudad de Florencia y era frecuente verles en los círculos más prestigiosos tanto literarios como sociales, teniendo contacto con personalidades como Giosuè Carducci y Gabriele D´Annunzio.
Precisamente, a consecuencia de sus relaciones personales, Corcos se convirtió en el retratista más demandado por parte de la clase alta de la región.


Su fama le llevó a ser reclamado, en 1904, para ejecutar el retrato del emperador Guillermo II de Alemania, así como el de su esposa, Augusta Victoria, amén de diferentes personalidad, entre ellas, Margarita de Saboya, última reina consorte de Portugal.



Su fallecimiento en Florencia el 8 de noviembre de 1933 puso punto y final a una más que satisfactoria trayectoria no sólo profesional, sino personal, la de un artista que pudo ver recompensado su genio.
En la actualidad sus obras pueden ser contempladas en las colecciones de los Uffizi en Florencia, así como en la Galería Nacional de Arte Moderna de Roma.


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domingo, 26 de mayo de 2019

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BUENA MÚSICA



LAS MONTAÑAS FLAMEANTES DE GAOCHANG.



Siempre es una delicia viajar no sólo a lugares que son mayormente conocidos o que nos seducen por diferentes y variados motivos, si bien son muchos para los que viajar constituye una aventura. Pues para los aventureros, los que gustan de vivir "el límite de las cosas", os tengo reservada una escapada especial: LAS MONTAÑAS FLAMEANTES DE GAOCHANG, en China.




Cuenta una vieja leyenda Han que el rey Mono creó una perturbación en los cielos y la derribó sobre un horno, haciendo que las brasas resultantes fueran a caer desde el cielo hasta el lugar donde se encuentran ubicadas las ahora denominadas popularmente montañas Flameantes. 
Otra leyenda, en este caso, uigur, nos habla de un dragón que se alimentaba de niños pequeños, al que se enfrentó un héroe y lo cortó en ocho pedazos; y fue su sangre la que convirtió en roja a toda una montaña y los ocho pedazos, a su vez, en los ocho valles de las montañas Flameantes.


Las leyendas son siempre deliciosas, y más cuando se nos alimenta la imaginación para acercarnos a lugares que resultan realmente alucinantes, como son estas montañas de arenisca rojas, estériles y erosionadas que forman parte de lo que es la cordillera de Tian Shan, Xinjiang, en China.
Situadas cerca del borde norte del desierto de Taklamakan y al este de la ciudad de Turpan.

Visión satélite

Sorprenden al viajero sus barrancos y trincheras tallados por lo que durante siglos ha sido la actividad volcánica y que provocó el que la lava fundida se deslizase por las laderas, consiguiendo el aspecto flameante que se puede apreciar según las horas del día.


Por lo que respecta a longitud alcanzan 100 km. de largo y entre 5 y 10 de ancho, cruzando lo que es la cuenca de Tarim, de este a oeste. Unas montañas cuya altura van de 500 metros a 800 metros, y sus temperaturas suelen ser bastante extremas, sobre todo en verano que pueden llegar a los 50º C e incluso más, por lo que está considerada la zona más caliente de China.


La zona desértica en la que se hallan ubicadas hace muchos años era evitada por los comerciantes que hacían la llamada ruta de la Seda, por lo que ciudades oasis como Gaochang eran un paso y a la vez un respiro para los diferentes viajeros.
Se dio el caso de que, en numerosas ocasiones, misioneros budistas acompañaban a los comerciantes, por lo que las conocidas como cuevas de los mil Budas de Bezelik están en un barranco de estas montañas. Son un total de setenta grutas que se remontan a los siglo V al IX.


El nombre por el que se las conoce mundialmente, el de Montañas Flameantes se lo debemos al relato de un monje budista, quien acompañado por un rey Monocon con poderes mágicos, y que en su viaje hacia la India se encontró con un muro de llamas, tal y como se recoge en la novela del siglo XVI, Viaje al Oeste, del escritor de la dinastía Ming, Wu Cheng´en.


Para todos los que disfrutan con la aventura y los maravillosos paisajes que nuestro planeta Tierra nos ofrece, nada mejor que hacer una visita a esta singular zona, eso sí, cuidado con las temperaturas...

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Fuentes: 
Wikipedia.


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BUENA MÚSICA


CINE DE ÓSCAR.- DOS HOMBRES Y UN DESTINO.




Cuando George Roy Hill eligió para el reparto de la película que rodaría en 1969, con guión de William Goldman a dos actores de la categoría de Paul Newman y Robert Redford nunca pensó que conseguiría un éxito que podríamos calificar como mágico, en gran medida gracias a ambas estrellas, por supuesto, a un guión comercial en forma de comedia de acción disfrazada de western y a una música y canciones tan inolvidables como las que compuso Burt Bacharach.

George Roy Hill

Un film evidentemente brillante que nos divertía haciéndonos partícipes de las andanzas de dos simpáticos bandoleros con un tono bastante irónico. 

Burt Bacharach

Amén de la participación de Newman y Redford, Roy Hill contó con la también deliciosa actuación de la bellísima Katherine Ross, y con el impecable trabajo de Stroher Martin.
A todo ello se unió una canción, que ganaría un Óscar a la mejor canción original Raindrops Keep Fallin´on my Head, letra de Burt Bacharach y cantada por B.J. Thomas.


El estreno de esta película supuso que se vendieran nada menos que 300.000 copias de su banda sonora, y a día de hoy los amantes del cine continúan fascinados por la misma.


El film fue estrenado en 1969 y en el mismo se observaba la buena química entre los dos principales actores y el director, lo que cuatro años mas tarde sirvió para que nuevamente se embarcaran en la que es una auténtica joya del 7º Arte: El Golpe.




Esta película puede enmarcarse dentro de los cánones de la llamada buddy movie, creando una historia que resulta tan dinámica como interesante.
Los perfiles de los personajes están perfectamente dibujados, amén de que el diálogo está compuesto a base de diálogos muy agudos. La narración es del todo acertada, a la vez que viene a combinar lo que es la intriga, la acción, el suspense y por supuesto, el sentido del humor.


Uno de los personajes es Butch, un tío parlanchín, optimista, en definitiva, muy positivo, aunque algo imprudente, papel al que da vida Paul Newman, en tanto Sundace es un tipo más realista, un hombre de acción, aunque más sensato en cuanto a su proceder.
La importancia en el film de la conjunción de ambos protagonistas es lo que llevó a Roy Hill a titularla "Buch Cassidy and the Sundace Kid".



El tiempo parece no haber pasado por esta singular y entretenida historia, es más, son muchos los episodios que permanecen inalterados en nuestra mente como el paseo que Paul Newman hace junto a Katherine Ross, en bicicleta, en tanto suena la tan famosa canción, considerada entre las 10 mejores canciones en la categoría de western por la "American Film Institute" de los Estados Unidos.



La película se basa en una historia real y en unos personajes también reales, la de Robert LeRoy Parker, conocido por su apodo, Butch Cassidy, quien formó parte de una banda de forajidos junto a "The Sundance Kid", una de las más peligrosas y violentas de la historia del Oeste de los Estados Unidos de la segunda mitad del siglo XIX, si bien los hechos y sus protagonistas fueron digamos que "remodelados" por el guionista del film. Ello popularizó a los auténticos bandidos, cuyo final corrió por cuenta de la policía de San Vicente, en Bolivia, que los mató en 1911, si bien nunca se han encontrado sus tumbas.



La sipnosis de la película nos relata las aventuras de Butch Cassidy y Sundance Kid, que son dos ladronzuelos que proyectan asaltar el tren "Union Pacific", en su recorrido de ida y vuelta. El primero de los golpes es todo un éxito, por lo que ambos se marchan a descansar a una pequeña ciudad para dar buena cuenta del botín, y es allí donde Sundance Kid conoce a Etta, una bella maestra, de la que se enamora. Cuando los dos pistoleros llevan a cabo el segundo de los robos, observan que la caja del vagón-correo ha sido reforzada por lo que les obliga a utilizar tanta dinamita intentando abrirla que destruyen todo su contenido.



"DOS HOMBRES Y UN DESTINO" o mejor dicho, BUTCH CASSIDY AND THE SUNDANCE KID" es una película inmortal.
Es así como en 1970, fue premiada con el mejor guión original, William Goldman), la mejor canción original, Raindrops Keep Fallin´on my Head, la mejor banda sonora original, Burt Bacharach, y la mejor fotografía, Conrad L. Hall; asimismo, también fue candidata a mejor película, mejor director, y mejor sonido.
Asimismo, consiguió en 1971, nada menos que 10 Premios Bafta, entre ellos a la mejor música de película, el mejor actor, Robert Redford, y la mejor actriz, Katherine Rosse; Premio Globo de Oro, en 1970, también a la banda sonora original y Premio Grammy.


En 1982, Robert Redford creó el Sundance Institute para jóvenes cineastas, el nombre, por supuesto, lo tomó del pistolero que interpretó en la película. Y tres años más tarde surgió a raíz de este instituto el Festival de Cine de Sundance, de renombre internacional.


Si aún no la han visto, que lo dudo, no se la pierdan, y reincidirán...

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Fuentes:
Fotogramas.
Cadenaser.com
www.alohacriticon.com