martes, 6 de septiembre de 2016

AMOMIPOESÍA.- LEJANÍA





LEJANÍA


Mi sentido de la distancia para con
las personas, los objetos, las emociones,
es condición necesaria, aún no suficiente
para una discreta vida social.

Con ello acierto a decidir
sobre aspectos fundamentales
de mi restringido interés.

No hay dos vidas iguales,
tal como dos rectas solo por una vez
se cruzan en un mismo punto.

Con cada uno de nosotros
se mide el tiempo,
y compartir lleva implícito
perder algo solo nuestro.

Yo he aprendido,
por la observación de la desdicha,
a ser explícitamente egoísta.



Rosa Freyre del Hoyo.


Foto: Sally Mann.



BUEN DÍA A TODOS

domingo, 4 de septiembre de 2016

Sidonie, Blanca Romero - Los Olvidados




Lo "mio" con SIDONIE no acabará nunca
(perdón por ser repetitiva)



BUENAS NOCHES A TODOS

PURA KASTIGA

AMOMIPOESÍA.- VENCEDORES.




VENCEDORES


Saber demasiado
redunda en cierto daño cerebral.
Por acumulación de ideas propias o ajenas
cualquiera puede convertirse en víctima o verdugo.

Las víctimas se acomodan
en la oscuridad,
donde procuran no ser reconocidas
y trazan su propio olvido.

Los verdugos se suben
en el pódium del medallero olímpico
y, aun así, discuten por el primer puesto.

En la duda, la benevolencia de quien juzga
les resulta cien por cien favorable.

Ello les reafirma su condición de vencedores
y les anima a pensar que en el Juicio Final
se repetirá su jugada.

En tanto la miseria humana
se expande sin criterio alguno.



Rosa Freyre del Hoyo.

Fotograma: CIUDADANO KANE.


BUEN DÍA A TODOS



sábado, 3 de septiembre de 2016

Tom Odell - Magnetised (Vevo Presents)




GRANDE



BUENAS NOCHES A TODOS

PURA KASTIGÁ

PAUL THOMAS ANDERSON: MAGNOLIA o La redención.

Paul Thomas Anderson

Buen día.

Paul Thomas Anderson se inició en el cine siendo muy joven, ya que después de su etapa de estudios secundarios llevó a cabo un documental satírico de 30 minutos, con el nombre de "The Dirk Diggler Story" (1988), cuyo protagonista es una estrella del porno y que sentaría las bases de la que sería su película que le dio fama mundial "Boogie Nights", protagonizada por un jovencísimo Mark Walberg, al que lanzó al estrellato, así como a la siempre deliciosa pelirroja Julianne Moore. También supuso un resurgir en la carrera de Burt Reynolds, nominado al Óscar.






Mas antes de que su obra fuera objeto de admiración del público aficionado al mundillo del cine, Paul Thomas anderson trabajó como asistente de producción en algunas películas para la televisión, videoclips e incluso en concursos televisivos, que le llevaron a Los Ángeles y Nueva York, eso sí abandonó, previamente sus estudios en la New York University Film School.
Con su cortometraje "Cigarettes and Coffe" (1993) hizo un largo y lo presentó bajo la denominación de "Hard Eight" en el Festival de Cannes, de 1996.




Un año más tarde, su película "Boogie Nights" fue nominada a tres Óscar, amén de que alcanzó un gran éxito tanto por parte de la crítica como del público.




Anderson se ha hecho famoso por sus películas en las que abundan los repartos corales, amén de servirse de actores "fetiche", entre ellos, el fallecido Philip Seymour Hoffman, Julianne Moore, William H. Macy, Melora Walters...y siempre ha contado con el mismo director de fotografía Robert Elswit.







Es el suyo un estilo del todo innovador en el que los argumentos son confusos y los personajes destacan por su complejidad. Su película "Pozos de ambición" (2007), galardonada con dos Óscar y "The Master" (2012) han hecho de Paul Thomas Anderson uno de los directores más carismáticos de nuestro cine actual.
También es necesario reconocer que tanto Paul Thomas Anderson, como Tarantino o Richard Linklater son adultos que crecieron viendo cine, y que tienen una cultura  cinematográfica impresionante, no solo con referencias a datos y fechas, sino a las diferentes técnicas empleadas.




Más mi película favorita y escogida para tratar un poco sobre ella es MAGNOLIA, todo un referente en la filmografía de Anderson, y en la  que se consagra como lo que es, un gran director de actores, en lo que se suele denominar una película “coral”, es decir, la que nos narra la historia, inicialmente sin sentido, de una serie de personajes, a lo largo de un día normal de su vida, en este caso, la acción se desarrolla en el valle de San Francisco, en California.





Son tres horas de metraje, pero se hacen corto, porque  son tan diferentes y tan terribles las historias que recoge que deseas saber más, ver cómo continúa la vida de los personajes, después de todo lo sucedido el día que convivimos con cada uno de ellos, más en el centro de toda tragicomedia, pues MAGNOLIA es una historia de humor y compasión, nos encontramos con Big Earl Partridge,(Jason Robards) en magnate de la televisión que vive sus últimas horas y que siempre ha hecho acopio de maldad. Fascinante el hecho de que antes de que este personaje sobre el que gira toda la historia fallezca, deben resolverse las vidas de todos aquéllos a los que tanto daño hizo, para lo cual cuenta con la ayuda de un enfermero que se emociona al conocer su historia, papel que borda, como todos los que interpretó, Philip Seymour Hoffman.





El primero, su hijo Frank (Tom Cruise),  convertido en un gurú de hombres frustrados que les instruye en la forma de convertirse en supermachos y dominar a las mujeres, bajo el lema de "Seduce y destroza" (lema que heredó de su padre, antes de que acabara con su madre, abandonándolos a ambos).
Y es ahora, cuando está próxima su muerte que este singular ególatra quiere recuperar a su hijo.







Son sus últimas horas en la que nos ofrece la imagen de su joven esposa Linda, (Julianne Moore), que se casó con él por dinero, pero se plantea, en última instancia, después de numerosas infidelidades, el hecho de la superficialidad de su carácter, y desea el perdón del moribundo. 



El rey de los concursos, Jimmy Gator, al que da vida el carismático Philip Baker Hall, quien presenta un programa de preguntas bajo el nombre de ¿What do Kids Know?, perteneciente a la cadena televisiva de Earl Partirdge, otro hombre depravado moralmente, que conoce desde la infidelidad para con su esposa, al abuso sexual de su propia hija, Claudia, quien desde entonces solo sabe de una vida marcada por la droga y la prostitución.



Un hecho cambiará la vida de ésta, cuando los vecinos de su edificio se quejan de que tiene la música demasiado alta, y acude un policía, que queda prendidamente enamorado de ella.



Y como episodios que también forman parte de esta historia coral, dos niños prodigio, uno de ellos ya adulto, famoso como el niño Donny, homosexual, y cuya vida quedó estancada en esa triste infancia, manipulada por unos padres que agotaron todo lo ganado por su hijo, y otro pequeño, que participa en el concurso ¿What Do Kids Know?, que se orina en los pantalones, pues no le permiten ir al servicio en tanto se prepara el programa para emitirse. 





Una obra de arte en la que abundan los conflictos interpersonales, que destrozan vidas y nos reafirma en el hecho de que existen coincidencias, llamemos azar, a determinadas situaciones, y para ello recurre a la canción que todos los personajes cantan antes de que se produzca el final predecible, pero hasta cierto punto, y marcado por una lluvia de ranas.
Un  elemento del todo surrealista que viene a decirnos que aunque no creamos lo que vemos, sucede.
Y para abrirnos boca, la presentación de la películas en la que nos hechos del todo circunstanciales, nos hacen plantearnos si la vida se maneja por sí misma, o existen elementos que intervienen, ajenos a ella.
No perdérosla, por favor.




Un maravillosa narración de las miserias de la naturaleza humana y, a la vez, de la posibilidad que todos tenemos de redimirnos de éstas.
Pero todo, todo tiene su precio.





Esta mas que magnífica historia fue merecedora del Oso de Oro, a la mejor película en el Festival de Cine de Berlín, en el año 2000, y supuso para TOM CRUISE, el Globo de Oro como mejor actor secundario. Igualmente, ambos fueron nominados al Oscar, incluyendo la mejor canción original “SAVE ME”, de Aimee Man.


Save me, Aimee Mann


Para todos los amantes del mejor de los cines una ocasión fundamental para conocer una joya que ha quedado para la historia cinematográfica, considerada como una PELÍCULA DE CULTO.


Nuestro "genio"

Blog incorporado al
Directorio Hispano de las Artes

Fuentes: Wikipedia.
100 Clásicos del Cine 
del siglo XX. Taschen


viernes, 2 de septiembre de 2016

Sidonie - El Peor Grupo del Mundo (Audio)




Deseando que salga a la luz el nuevo trabajo de
SIDONIE
"CARRETERAS INFINITAS"



BUENAS NOCHES A TODOS

PURA KASTIGÁ

jueves, 1 de septiembre de 2016

MARGARET MORLEY MODLIN.- El sueño de Henry Miller.




Buen día.

Madrid es una ciudad cuya oferta cultura crece día a día, y prueba de ello es la apertura de una nueva galería, situada en la calle Colmenares, frente al Ministerio de Cultura, bajo el nombre de "MALVIN GALLERY", y esta inauguración cuenta con la firma de una pintora MARGARET MORLEY MODLIN (1927-1998), cuya obra  está marcada por un surrealismo más que original.




Al frente de esta nueva galería de arte, que abrirá sus puertas a finales de septiembre, está Virginia Bauzá, una mujer cuya trayectoria en el mundo del arte es reconocida. Según sus propias palabras el nombre de la galería es un tributo a la playa de Malvin, de su Uruguay natal, donde su familia tenía una casita frente al mar y allí pasaba los veranos durante su infancia.





Es su intención que la nueva galería de arte sea un lugar de encuentro tanto de lo que es conocido como lo que merece una oportunidad, en el mundo del arte. 
Sobre el hecho de que sea Margaret Modlin la protagonista de esta primera exposición Virginia Bauzá se remonta a un artículo que leyó en el periódico El País y en el que un fotógrafo, Paco Gómez se refería al descubrimiento de diferente material y pertenencias de Margaret Modlin, en la calle Pez de Madrid, sobre la vida y obra de aquélla y su familia, publicando un libro en noviembre de 2013, bajo el nombre de LOS MODLIN.
Esta historia la llevó a interesarse sobre esta singular mujer.




Margaret Marley Modlin nació en Carolina del Norte, en 1927 y falleció en Madrid, en 1998, siendo la suya una obra que no solo se limita a la pintura, sino que abarca también la escultura y la fotografía.
La buena posición económica de su familia le permitió poder estudiar Bellas Artes en la Universidad Chapell Hill, en Carolina del Norte. 
Con tan solo 22 años contrajo matrimonio con el actor y poeta Elmer Modlin, de cuyo matrimonio nació un hijo, Nelson, en 1952. Ambos se establecieron en Hollywood, en 1954, donde trabaron amistad, entre otros intelectuales, con Anaïs Nin y Henry Miller.
En 1970 un nuevo traslado lleva a la familia a Madrid, concretamente, a la calle Pez, donde Margaret trabajó y vivió el resto de su existencia. Fueron muchas las obras que Margaret realizó y de las que jamás quiso desprenderse.




Esta exposición que nos ofrece la "MALVIN GALLERY", es la segunda que tiene lugar en nuestro país, pues en el año 1978, el Círculo de Bellas Artes de Madrid nos ofreció más de sesenta obras de Margaret Modlin, contando pinturas y dibujos, y con la presentación en el catálogo de un texto del que fuera su amigo Henry Miller, y con el que firmó un cuadro titulado "Henry Miller ve más que un águila", el cual podremos disfrutar en esta nueva oportunidad por parte de la "Malvin Gallery".


Henri Miller sin alas

Henry Miller ve más que un águila

En esta ocasión son un total de treinta obras las que nos firma Margaret Morley Modlin que nos afirman en la influencia del surrealismo y el mundo simbolista sobre la creatividad de esta artista, en la que podemos destacar influencias de artistas como Dalí, Delvaux, Magritte o De Chirico, todos ellos actores principales de mundos oníricos y en los que la imaginación y los sueños hacen evidencia de una plasticidad alucinante. 



Imágenes de las obras en el domicilio familiar

No obstante, Margaret Modlin complementa su obra con una visión filosófica, acercándola a Jung o Freud, y para ello recurre, con la finalidad de mostrarnos su mundo interior al Apocalipsis de San Juan, uno de los textos más simbólicos de la Biblia.
Destacar la temática de la muerte como constante, y ella misma consideró siempre que su obra era una especie de "odisea espiritual". 
Más curiosamente, hay un elemento que no encontraremos nunca en ninguna obra de Modlin y es un árbol, que viene a representar el sentido de la vida, además de guardar una estrecha relación con la inmortalidad. 





Para descubrir lo hasta ahora de incógnito en la obra de MARGARET MORLEY MODLIN, que sin duda es mucho, tenemos una cita más que especial en la MALVIN GALLERY, cuya inauguración está prevista para el 29 de septiembre de 2016, a las 19 horas.
Os animo a una visita al Madrid más cultural, y un paseo por la calle Colmenares, con parada en el número 7, que nos acercará a la figura de esta mujer, cuyo principal admirador fue el genial Henry Miller.





BUEN DÍA A TODOS


Blog incorporado al
Directorio Hispano de las Artes

Fuentes: Wikipedia.
Tendencias del
Mercado del Arte.



Ellie Goulding - Still Falling For You


Con mis mejores deseos


BUENAS NOCHES A TODOS

PURA KASTIGÁ

AMOMIPOESÍA.- PROGRESO




PROGRESO

Debemos ser cautelosos
juzgando los comportamientos ajenos
en tanto la imaginación
está presente en ellos.

Nada puede deducirse de una sonrisa
o unas buenas palabras.

Lo que alcanzamos a saber
es lo que se esconde tras una realidad
que se asienta en la empatía.

El ser humano tiende a recompensarse
por sus propios actos
y toda señal la considera propicia.

Hay ciertas especies,
cuya virtud o necedad
solo es perceptible mediante una lupa de aumento,
otras necesitan de un microscopio.

Admitámoslo,
la ciencia siempre nos sorprende.



Rosa Freyre del Hoyo.

Fotograma: La hija de Ryan. David Lean.


BUEN DÍA A TODOS